一个好的美术馆应该有自己的特色，有与众不同的定位。中国的美术馆都应该考虑如何建造自己的文化体系，而不是建一样的美术馆。上海刘海粟美术馆和陕西省美术博物馆在全国众多的美术馆中寻找着自己的优势，上海刘海粟美术馆继承了刘海粟先生注重办学、培养青年人的精神，把美术馆定位为对青年美术的推广，从举办青年美术大展到办少儿美术班，目的都是为美术馆培养潜在的观众群；陕西省美术博物馆则是“以地域文化为自己的个性特点”，利用资源共享来推动美术馆的发展。

　　上海刘海粟美术馆馆长张培成：推广青年美术培养潜在观众

　　“上海刘海粟美术馆是国内最早以个人名字命名的美术馆，之前以个人名字命名的都是纪念馆，关山月美术馆建馆前还来过我们馆取经。”上海刘海粟美术馆馆长张培成应邀来深圳参加“第五届全国美术馆工作会议”，会议期间，记者见到了张培成，他正在观看关馆举办的“开放的水墨”展。

　　作为一个以个人名字命名的美术馆，刘海粟美术馆除了用三个展厅长年展出刘海粟的作品外，每年也会做一些特展。去年是刘海粟诞辰110周年，美术馆专门把刘海粟先生的作品、文献拿到中国美术馆、湖南省博物馆、陕西省美术博物馆展出。张培成说，建立美术馆是刘海粟先生自己提出来的，他说“名字只是一个符号，要把各种流派的作品都吸入到美术馆来，也欢迎其他艺术家捐赠作品，让刘海粟美术馆成为一个文化艺术的交流场所。”

　　作为公立美术馆，对刘海粟作品的保存、研究是上海刘海粟美术馆工作的一个重要方面。除此之外，美术馆还经常参与国内外的大型美术交流活动，张培成说，参与得越深，对社会的意义就越大，太局限就会像一些纪念馆一样，变成门可罗雀的场所。

　　刘海粟早年非常注重办学，培养青年人。现今，上海刘海粟美术馆的定位也是侧重青年美术的推广。张培成说，刘海粟美术馆举办的两年一届青年美术大展在全国的影响越来越大，一开始只局限于上海青年美术展，从征集作品，专业人士评选，到最后颁奖。2005年扩展至全国征集参展作品，今年收到了来自全国3737件参评作品，最终291件作品入选。“目前国内许多新建的美术馆对当代艺术非常关注，而我们还是侧重于传统的架上艺术，让从事传统的架上艺术的青年人有一个展示的平台。”上海刘海粟美术馆每年还会举办一个“大师从这里起步”美术教育系列展，张培成介绍说：“这个展已经连续举办了7年，展出过中国美术学院、俄罗斯列宾美术学院等国内外著名美术教育机构的师生作品以及老师的教学示范。”随着社会的发展，当代美术的形式已经发生了很大的变化，美术教育也引入了许多新模式，是跟着走，还是积极引导，这给当代美术教育提出了一个新课题，张培成说：“我们美术馆能从这方面做一些探讨，这也是目前国内其他美术馆还没有关注到的。”

　　目前去美术馆参观的观众越来越少，如何把公众吸引到美术馆来参观，是现今国内各大美术馆都面临的一个重要问题。作为一个规模不是很大的美术馆，上海刘海粟美术馆以美术教育作为一个切入口，举办了9个儿童绘画班和3个外国太太学中国画班，张培成说：“上海的外企很多，我们跟‘上汽集团’合作，让外国太太们来美术馆学习中国传统水墨画，太太们学得非常来劲，从一开始只有十几个人学到现在有三十多个人在学。上海外商投资协会希望我们能把这个学习班推广到全市范围。”儿童绘画班也很有特点，聘请了大学美术老师来授课，以实物写生为主，从小就让孩子学会“用自己的眼睛来看世界”。张培成认为，来学习绘画的这些孩子今后能成为艺术家的微乎其微，而专业的美术教育对孩子一生完整的人格培养起着很重要的作用，国内目前的审美教育还是太弱，这也是来美术馆的人越来越少的主要原因，张培成说：“我们办儿童绘画班，目的是为美术馆培养潜在的观众群。”

　　陕西省美术博物馆馆长李杰民：努力实现美术资源共享

　　陕西省美术博物馆是目前西部地区最大的一个美术馆，也是国内省市级美术馆里唯一叫美术博物馆的。与历史博物馆不同，陕西省美术博物馆的馆藏以近现代和当代为主，有大量长安画派的作品，陕西省美术博物馆馆长李杰民给出的定位是“以地域文化为自己的个性特点。”

　　在“第五届全国美术馆工作会议”上，李杰民的发言是“以陕西省美术博物馆为例——浅议资源共享自然和文化环境的构建。”李杰民认为，在现代社会中，资源共享是美术馆事业发展到现阶段必然面临的一个重要课题。

　　利用资源共享文化

　　“收藏保护、展览陈列、学术研究、公共教育、文化交流是我们馆的功能定位。”李杰民说，陕西省美术博物馆每年都要举办四五十个展览，利用资源优势与国内外美术馆进行展览交流。“我国美术博物馆之间的资源共享，实际上就是美术博物馆之间对藏品、展览、管理以及学术研究等方面的资源进行有效地整合和相互利用。通过这种整合和利用，使美术博物馆在获取这些资源时成本和代价降低到最小，使这些资源在一定的时间和空间中得到更广泛的利用，以实现美术博物馆资源的社会价值最大化。”基于这种理念，陕西省美术博物馆这两年间做了一些初步的尝试，2005年与中国美术馆、上海美术馆、广州美术馆和奥地利维也纳现代艺术博物馆共同策划举办了《奥地利新抽象绘画艺术展览》，第一次把西方的抽象绘画艺术集中展示给习惯于观赏中国绘画的西安观众；2006年，与广州美术馆共同举办了《文化的责任——西北文物艺术考察团纪实展览》，由于展览所展示的人物和历史事件大多发生在我国西北地区，让西安观众有了更多的亲近感；去年7月，与中国美术馆在西安共同举办了《意大利奥马尔现代艺术展》，今年又与福建省美术馆共同在西安举办了《福建漆画艺术展》，利用上海刘海粟美术馆的馆藏资源在西安举办了《沧海一粟——刘海粟艺术回顾展》，最近又与中国美术馆、美国子午线国际中心等在西安共同举办了《美国西部当代艺术展》，这个展览目前正在展出中。

　　李杰民说：“陕西省美术博物馆与国内外美术馆共同举办的上述展览，是在资源共享方面的一些尝试，今天，当我们回顾这些展览的全过程时，我们发现这些活动的意义远远超出了展览本身，看到了资源共享在推动美术博物馆事业发展过程中所产生的积极作用。”

　　没有个性就没有生命力

　　李杰民是研究美术馆学的，他认为，目前资源共享的理念在我国美术博物馆事业发展进程中尚未真正形成。“我国美术博物馆之间当前开展的资源共享活动，不论是在总体思路上，还是在操作层面上，都表现出了一种单一性和偶然性。如何构建我国美术博物馆资源共享的自然和文化环境，已经成为摆在我们面前的一个非常现实的课题。”

　　李杰民认为，加强资源共享的计划性、目的性和丰富性，一个十分重要的途径就是要加强美术博物馆之间的交流，这种交流应当是经常性和多方面的。在这次的“第五届全国美术馆工作会议”上，李杰民提出了应该在全国范围内设立馆长论坛，分别定期举办美术馆收藏年会、展览年会、学术年会和管理年会等，在全国美术博物馆之间，从馆长到职能部门以及专家之间形成一个经常性的交流状态，让各方面的信息畅通无碍，以帮助各个美术博物馆加强对资源共享信息的采集和利用，完善资源共享的计划与实施方案。

　　任何一个美术博物馆都在着力塑造自身的文化个性，没有个性的美术博物馆是没有生命力的。李杰民所倡导的资源共享，也要求参与其中的美术博物馆都应当具有明显的文化个性，要求计划用以共享的各种资源都必须具有强烈的个性特征。“一个美术博物馆的资源个性特征愈突出，愈是具有被大家共享的必要。如果一种资源，你有、我有、大家有，那还有必要共享吗？如果大家所有的资源都是一个面目，那我们还共享什么？所谓资源共享，就是要把个性化特征突出的某种资源，甚至是唯一的资源，整合后在不具备这种资源的时间和空间中再次利用，以求取资源的最大价值。因此，资源共享既是加强和促进美术博物馆个性化建设，又是利用共享活动对美术博物馆个性特征的张扬。以为资源共享会影响美术博物馆个性化建设的担心是多余的，如果有这种担心，那是对资源共享的规律及作用认识还不到位。”

　　美术博物馆之间的资源共享持续健康运行，同时有赖于美术博物馆的资源开发。李杰民说：“这种开发既有精神层面的内容，如建馆目标、办馆理念；又有物质层面的内容，如藏品的开发、设施建设；也有实践运作层面的内容，如展览策划、管理经验等。美术博物馆的资源开发，在不同层面上有不同的要求和标准，其中，对精神层面上的资源，要求其不断创新和提升，对物质层面上的资源，要求其种类丰富和品质优良，对实践运作层面上的资源，则要求其保持规范和标准。这样，才能保证被共享的资源始终是具有时代特征和高品位的；才能保证美术博物馆的资源共享始终具有新的现实意义和引领作用。”