孩子为什么需要看“悲剧”

　　在童话故事里，公认的大团圆结局就是公主和王子幸福地生活在了一起。孩子们看到这一幕，往往就知道故事结束了，该睡觉了。可是，如果公主和王子没有在一起呢？

　　在第九届中国儿童戏剧节近期上演的剧目中，有不少由经典童话改编而来，《白雪公主和七个小矮人》《小飞侠彼得·潘》《彼得兔和他的朋友们》《小王子》……其中有两部比较特别，分别是有着“中国版灰姑娘”之称的《叶限姑娘》和改编自安徒生童话的《小美人鱼》。

　　在原著故事里，“灰姑娘”的成功靠的是“神力”的帮助和王子的垂怜，纯属运气好，和她个人努力没有什么关系。而在《叶限姑娘》剧中，编剧孙梦竹把情节改为，叶限在自身难保的情况下救助了有“神力”的小鱼，所以后来能得到小鱼的帮助。而更进一步的，孙梦竹提出了一个现代审美的问题：对一个女孩来说，嫁给王子就是终极幸福吗？

　　“我认为不是，任何一个人的终极幸福都不应依托在别人身上，而应该回归到自我。”所以，孙梦竹把故事的结尾改为：叶限向着远方走去，她的朋友小鱼相随左右，溅起点点水花。“这个结尾接受起来或许稍显沉重，但打破了‘公主梦’，让孩子们体悟到自己才是自己的终极支撑，对当今时代的孩子们来说，或许更有价值。”

　　如果说《叶限姑娘》还算是一个开放式结尾，那《小美人鱼》，原著堪称安徒生童话中最让人伤感的故事之一，化为海上泡沫的小美人鱼，似乎是一个不折不扣的悲剧形象。

　　儿童剧版《小美人鱼》由中国儿艺和丹麦艺术家联手打造，情节基本忠于原著，但在结尾，小美人鱼是为了获得一个永恒的灵魂而付出自己的生命，和王子已经没有必然联系。关于王子是不是“渣男”尚无定论，但孩子从这部剧中了解了生命的另一种价值，除了爱情，我们还有更珍贵的灵魂。

　　丹麦戏剧中心首席执行官亨利·科勒说：“对于每个丹麦人来说，安徒生都是他们童年生活的一部分，我们不避讳给孩子们讲述悲伤的故事。孩子们需要了解这些内容，从而感受到生命不一样的层次和方面。”

　　在著名文艺评论家钟艺兵看来，貌似“悲伤”的故事，内核并不一定都是“悲剧”。《小美人鱼》《叶限姑娘》就传达了一种现代的生命观和价值观。

　　此前，中国儿艺上演过同为安徒生经典的《卖火柴的小女孩》，不幸的故事中蕴含着希望：虽然人群漠视、冲撞、指责她，却有怕老婆的面包师傅呵护小女孩的自尊；虽然已经饥寒交迫，小女孩却将自己唯一的面包施舍给了乞丐；虽然最后被洗劫一空，直至生命垂危，但擦亮的火柴却给她带来天堂的希望。

　　“小女孩最终冻死了，这样的故事会引发孩子对美好事物的珍惜，对扼杀美好的环境有自己的态度，这也是对孩子的陶冶和教育。”钟艺兵说。

　　如果说童话故事尚且还能以不真实感来自我安慰，那现实主义题材的儿童剧，就更毫无遮拦地直戳人心。

　　比如，改编自曹文轩作品《山羊不吃天堂草》的同名儿童剧，被定义为国内首部“成长戏剧”，关注少年的心灵成长历程。来自盐淮穷困山区的少年明子来到城市，跟着师傅学木匠手艺。在城市中，明子遇见了因患腿疾、坐着轮椅的同龄少女紫薇、遇见了形形色色的雇主……而打工的同伴们，有的因病回乡，有的道德沦丧……童工、城乡矛盾、道德迷失……这些沉重而真实的话题，该不该搬上儿童剧的舞台？

　　钟艺兵说：“孩子需要真善美的教育，但如果只告诉他们真善美，当他们接触社会后，发现真实的社会和自己知道的不一样，那谈何融入社会？而且现在媒介发达，孩子很容易看到不是真善美的东西，文艺作品也不必忌讳，儿童剧的题材应该广泛多样。”

　　不一定是大团圆结局，不一定是英雄的赞歌，不一定是唱唱跳跳的娱乐，儿童剧展现给孩子的不能仅仅是美好的幻象，当是一个多元的世界。毕竟，孩子会长大，毕竟，大文学家罗曼·罗兰说过，世界上只有一种英雄主义，就是看清生活的真相后依然热爱生活。

　　有一部罗马尼亚木偶剧，或许可以阐释“悲剧”的价值所在。《想要见到太阳的雪人》，听名字就是个悲伤的故事：雪人在阳光下渐渐融化，他想求太阳不要把自己晒化。在寻找太阳的旅途中，他得到了一群动物的帮助。终于到达终点了，雪人却没有开口为自己请求什么，而是请太阳帮助他的动物朋友们……雪人最终融化了，但太阳告诉他，来年冬天，你就又回来啦！

　　融化是必然的，但还会回来。看剧的孩子们可能还不明白成年人生活的艰难，但在他幼年的心里，将埋下一个信念：悲伤的故事会结束，美好的事物终将归来。